Obras de arte con material reciclado

La sostenibilidad sigue estando en el centro de los debates políticos, económicos y sociales. A medida que las discusiones se calientan, también lo hace el planeta, y el arte contemporáneo se ha unido al debate a través del movimiento del arte reciclado. Ya sea por motivos políticos o simplemente por seguir los pasos de Duchamp, estos artistas crean piezas inspiradoras y originales.

Al trabajar con materiales reciclados, estos artistas animan a sus espectadores a cuestionar la sostenibilidad y el impacto ecológico del proceso artístico. Al favorecer los medios biodegradables, sus obras son a la vez bellas y efímeras. Artsper le invita a descubrir 10 de los mejores artistas que trabajan con materiales reciclados.

El artista brasileño Vik Muniz es fundamental en el movimiento del arte reciclado. Descubierto por un marchante de arte en Nueva York a mediados de la década de 1980, está especializado en reproducir obras maestras con materiales reciclados. Sus materiales van desde la basura hasta revistas trituradas, cables, piezas de puzzle e incluso polvo.

Muniz crea piezas a gran escala, cuyas composiciones requieren ser proyectadas digitalmente sobre el suelo desde una altura. El documental «Waste Land» se centra en el proyecto de Muniz, Jardim Gramacho, en Río de Janeiro, que se desarrolló durante tres años en el mayor descampado del mundo. Para este proyecto, Vik Muniz trabajó con «recolectores» que recogían residuos para el artista y sus proyectos de arte reciclado.

Los recolectores ensamblaban las piezas en forma de esculturas, que se proyectaban en el suelo de un almacén. Al final del proyecto, el artista vendió todas las fotografías durante un evento de subasta, y donó las ganancias a los recolectores que participaron en el proyecto. El artista, diseñador e ilustrador floridano Derek Gores se ha convertido en un maestro en el arte del collage.

Crea sus obras con papel de revista triturado, etiquetas y otros materiales reciclados. Gores empieza organizando sus materiales por colores y luego crea imágenes a partir de ellos. Su arte, realizado con materiales reciclados, representa sobre todo retratos de mujeres o escenas de la vida cotidiana inspiradas en el mundo de la moda y el diseño.

Aunque sus obras son un mosaico de diversos objetos, siguen siendo sorprendentemente fluidas y gráciles. Los artistas británicos Tim Noble y Sue Webster se conocieron en 1986, mientras estudiaban Bellas Artes en Nottingham. La pareja es conocida por sus icónicas «esculturas de sombra», realizadas con materiales reciclados y basura.

Luego las iluminan para proyectar sombras sobre las paredes y el suelo circundante. A primera vista, la pieza puede parecer un montón de basura. Sin embargo, una vez que la luz se proyecta, la sombra de la pieza revela una imagen increíblemente detallada y realista en la pared.

Su singular metodología artística comenzó con la idea de considerar que los juguetes olvidados de sus hijos podían formar parte de algo más grande. Bradford dice que le gusta la idea de que las piezas de plástico tengan una historia, un pasado desconocido, y que también transmitan la historia «cultural», ya que cada una de las piezas representa un punto en el tiempo. Las imaginativas esculturas están llenas de color, ironía y energía positiva.

Su arte reciclado es coleccionado en todo el mundo por galerías privadas, instituciones y museos. Robert vive ahora en Herne Bay, Kent, y está encantado de trabajar con los objetos de sus clientes e incorporar sus propios juguetes a sus obras por encargo. Guerra de la Paz es un colectivo de artistas cubanos fundado por Alain Guerra y Neraldo de la Paz. Con sede en Miami (Florida), trabajan con materiales poco convencionales, como ropa reciclada, con la que crean esculturas muy coloridas.

Los artistas se inspiran en la familiaridad del ready-made -cuyas cualidades arqueológicas y energías encapsuladas evocan el significado de la huella humana y revelan mensajes psicosociales y medioambientales- al tiempo que exploran temas de relevancia cultural e histórica. El arte de Guerra de la Paz cuestiona la sociedad de consumo moderna y el modo en que usamos y desechamos ciegamente objetos que aún están en buen estado, como la ropa. Nick Gentry es un artista afincado en Londres cuyo recurso característico es reciclar disquetes usados, el antecesor de la unidad USB, y otros materiales como rollos de película usados, discos VHS, fundas de discos de vinilo y radiografías, sobre los que pinta retratos asombrosamente futuristas.

El reciclaje, junto con el upcycling, es una de las soluciones más importantes para la contaminación. Sin embargo, ¿por qué no dejamos de utilizar estos productos en primer lugar? Sólo en Estados Unidos se utilizan millones de botellas de plástico cada hora.

Deberíamos dejar de usar o reducir el uso de papel o plástico, ya que reciclarlos también es una tarea costosa. He aquí algunos artistas que han realizado sus obras de arte con materiales reciclados. El artista británico Robert Bradford ha creado varias esculturas realistas de seres humanos y animales utilizando artículos de plástico inservibles sobre madera.

Bradford suele crear juguetes muy coloridos. También ha creado otros artículos, como peines,